Santos Locos

El nuevo libro de poesía de Gustavo Yuste los poemas tienen una apuesta más
cruda pero con la melancolía que caracteriza a sus versos; Gustavo dialoga de frente con la perdida, la ausencia y el recuerdo. Hace algunos años en una
entrevista ¿o perfil intimo? Gustavo decía o se preguntaba: “¿Sería yo la
misma persona si mi viejo no hubiera muerto? Es una pregunta contrafáctica y  sin sentido, pero que no puedo evitar… ¿Acaso estoy hablando con él a través
de la literatura? ¿Es esta la charla que nunca tuvimos, 15 años después?…”
Los poemas de El formol de la melancolía navegan en este sentido, dialogan
con esa ausencia y comienzan (o tratan) de dar respuesta a eso que Gustavo
intuye y nombra: “… No sé si tengo un destino fijo, no creo que sea así, pero al menos tengo una certeza: gracias a la escritura pude seguir hablando con él, a mi manera…” en este dialogo ficticio ¿Ficticio? Yuste sigue haciendo gala de ese sello que marca su obra poética, esa voz propia que surfea entre metáforas
y revelaciones partiendo de pequeños detalles cotidianos para evidenciar
conflictos y dilemas mucho mas complejos y profundos.

Santos locos poesía

«…Los tres libros que se reúnen en este volumen, gracias a la editorial Santos Locos y a su editor Marcos Gras (Oh Captain, my captain), son territorios creados –con mayor o menor suerte, no importa para hablar de la adultez y lo que implica acercarse, cada vez más, a la muerte.
Crecer es agotar el tiempo que nos regalaron. Lo digo sin ninguna épica.
Los relojes y los almanaques son imparables. Es tragedia y oportunidad. Entonces: ¿es posible extraer de ahí algunas palabras que remitan y manifiesten lo poético? ¿Cómo descubrir lo fugaz y manifestarlo para que no se pierda para siempre? Escribo, entre otras cosas, para justificarme ante la llegada del final ineludible: lo que desparece.
Un libro de poesía es un país imaginario que uno quiere poblar de sus mejores intenciones por más que no lo logre. Porque la literatura es un ring donde uno tiene que lidiar con el fracaso y volver a intentarlo.
La poesía es un arma cargada de futuro porque más que escribir uno tiene el deseo de seguir escribiendo. Elegí continuar en este viaje porque ya no hay posibilidad de regreso a ningún lado. Me gusta así: libertad es elegir nuestra forma de jugar con el peligro y arriesgándolo todo.

Hay en los poemas de Tomy un trabajo y un camino tan genuino, tan cercano. ¿Quién no vio venir el final alguna vez y lo estiro es pos del goce? Tomás nos marca ese sendero, lo construye y lo recorre con nosotros. Nos toma la mano y nos dice esto es así. Yo estuve acá, vos vas a estar acá y no hay manera de alejarte cuando sucede. No hay consejos de amigos, ni familiares. Es un camino adictivo que hay que recorrer y tratar de que sea lo más corto posible.

Este nuevo libro de Gael Inés nos habla de amar, de dejar ir, de elegir y de recordar, de caminar y decidir como transitar ese camino que se emprende. Sin dogmas, con amor y curiosidad y aceptando que lo que hoy duele alguna vez fue pasión y que ese dolor es transformador

Preguntarse sobre la familia, la infancia y las amigas. Bucear en el pasado y buscar patrones y encontrar siempre la escritura como salvación como motor para seguir adelante

"Los poemas de Qué violencia perfecta la del mundo viejo vienen a proponer un

recorrido, un recuerdo. Bucean en la genealogía, indagan en el pasado, pero

no cualquier pasado sino uno especifico de raíz fémina. La experiencia de

mujeres ancestrales y su vivencia, su gallardía, su silencio. Mujeres que, como

bien dice el epígrafe de Thénon, son ellas grandes ventanales de sombra,

tiempo y muerte."

Los poemas que integran El hielo en las manos no necesitan de mucho para sumergirnos en esa sensación risueña y alucinógena que nos invade cuando se lee algo que nos conmueve.

En El ritmo del derrumbe la voz de Tamara se nos revela en un tono casi confesional, como si ella misma nos susurrara al oído sus poemas; pequeños secretos que se deslizan en forma de versos nos van llegando en suaves oleadas ingeniosamente dosificadas a lo largo del poemario, tiñendo así la atmosfera de una nostalgia, de un halo de intimidad que por momentos logra hacernos creer que Tamara nos habla a nosotros únicamente y no a ningún otro.

“No puedo decir simplemente// esta es mi vida y esta soy yo” con una apuesta hacia la oscuridad y la introspección, “Los encantamientos” el nuevo libro de Malena Saito nos invita a transitar la posesión de un espacio nuevo como forma de reconocerse. Sus reflexiones sobre habitar un nuevo hogar, la incertidumbre a reencontrarse con el pasado en forma de pertenencias “tengo tres cajas sin abrir // un cuarto lleno de ropa //y duermo en un sillón…” la búsqueda de refugio en los bares “…en este bar donde paso todas mis horas// y transpiro// nadie me conoce…” para llegar a la aceptación “esta es mi vida y esta soy yo// estas mis cosas estas mis porquerías.” Y de esta manera buscar la manera de rearmarse.

La vida es un proceso fluido y turbulento por momentos, en ocasiones esa perturbación puede dejar cicatrices, pero la vida sigue fluyendo como como un río fugitivo y permanente. Los poemas de un ritmo en las cosas tienen esa fluidez y esa turbulencia. Instantes que nos obligan a detenernos, observarnos mejor y en esa observación encontrar una oportunidad para encontrarse y seguir nuestro curso quizás no mejores pero seguramente diferentes.

Dueña de una escritura que nace del cuerpo, en sus versos se encuentra un delicado equilibrio entre el poder de las imágenes y una voz visceral que no teme mostrar. Manos como nubes es poemario sobre renacer, volver a vivir, capear la tormenta pero in olvidar lo que se luchó para encontrar la calma y una más importante lo que se perdió en el camino para lograrlo.