Skillbox про арт-индустрию и искусство

Пэгги Гуггенхайм — главная покровительница художников ХХ века, увлечённый коллекционер и галерист. Она не только собирала работы известных художников, но и делала их знаменитыми. Вы попадёте в мир послевоенной Европы, где все творят, влюбляются и говорят об искусстве. Узнаете о любимых художниках много нового и интересного.

Вы когда-нибудь пробовали оценить бесценное? Именно это пытается сделать автор книги. Она изучает, как менялся рынок искусства на протяжении истории, и объясняет, почему мастерство больше не влияет на ценность работ. Вы узнаете, за что на самом деле платят художникам, которые создают современное искусство.

Альфред Барр был первым директором Музея современного искусства в Нью-Йорке. Он делал выставки в то время, когда даже работы Пикассо считались странными и непристойными. В книге фиксируется путь Барра от обучения в Принстоне до последней выставки в МоМА.

Мы часто видим новости о том, как известные картины продаются по рекордной цене на аукционе Sotheby’s. Если вам любопытно, как такая цена формируется и кто это покупает, — прочтите книгу аукциониста Филипа Хука. Вы узнаете, почему миллионеры инвестируют в искусство и какие картины стоят дороже.

Однажды Барт разбирал фото, оставшиеся после смерти его матери. И одно изображение настолько тронуло автора, что он написал о нём целую книгу. В своём исследовании Барт разрабатывает новый язык анализа фотографии. Если хотите понимать фотоискусство и писать о нём, то это произведение для вас.

Эта книга — энциклопедия по истории мирового искусства, которая подойдёт даже новичкам. Гомбрих рассказывает о самых главных работах и художниках, начиная с античности и заканчивая новейшим временем. Вы погрузитесь в исторический контекст и поймёте, почему современное искусство стало таким, какое оно есть.

В книге собран курс из лекций для московского Института УНИК. Благодаря формату сборник воспринимается легче, чем более «научные» аналоги. Вы посмотрите на кураторство с точки зрения специалиста, который работает в реалиях современной России. Разберётесь в социологии искусства и поймёте, что должен уметь настоящий куратор.

Историк искусства беседует с кураторами лучших музеев мира и объясняет, почему эта профессия стала такой важной в XX веке. Вы узнаете, как создавались масштабные выставочные проекты, и поймёте, почему главное в кураторстве — не картины и музейное пространство, а идея.

Книга-бестселлер для тех, кто хочет преуспеть в искусстве. Сара Торнтон разговаривает с художниками, кураторами, коллекционерами и аукционистами, чтобы понять устройство арт-индустрии. Вы узнаете, как работает мировой рынок искусства и что лучше продаётся. Поймёте, с чего лучше начать свою карьеру в искусстве.

В легендарном перформансе «Ритм 0» Марина Абрамович стоит на месте и даёт зрителям делать с ней, всё что они хотят. В этой книге она тоже не боится читателей и делится своими секретами. Вы познакомитесь с биографией художницы мирового уровня. Узнаете, что такое перформанс, и поймёте, как работать в коллаборациях.

Сейчас в арт-сфере много говорят про NFT-токены и аукционы digital-арта. Но правда ли это что-то новое или хорошо забытое старое? Арт-рынок всегда был местом, где сосуществовали искусство, политика и экономика. Узнаете, как формируется цена на работы известных художников, и подумаете над тем, как монетизировать свои таланты.

Все вокруг говорят о современном искусстве, а вы до сих пор не отошли от «Чёрного квадрата»? Значит, пора забыть о том, что вам рассказывали в школе, и прочитать эту книгу. Здесь нет сложных мыслей, только размеренный рассказ о том, как понимать современное искусство, и куча интересных фактов, которые удивят даже ценителей.

Современная визуальная культура сформировалось после Первой мировой войны, когда фотография и кино стали доступными. Сборник посвящён исследованиям периода XIX–XX веков. Книга будет интересна искусствоведам, которые хотят больше узнать о том, как менялось восприятие окружающей среды с возникновением новых визуальных практик.

Книга состоит из теоретических статей, ставших классикой современной культурологии. Беньямина в меньшей степени интересуют даты и люди, он исследует феномен фотографии в социокультурном контексте. Сборник понравится тем, кого интересует ранняя фотография, критика и коммодификация искусства.

Если раньше культуру делили на высокую и низкую, то сегодня она оценивается категориями модно / не модно, продаётся / не продаётся. Мы ведёмся на уловки маркетологов и не думаем о том, что продукт представляет сам по себе. Вы поймёте, почему нам нравятся определенные фильмы и музыка и как на это влияют соцсети.

Книгу можно назвать хроникой возникновения рынка современного искусства в России. Бакштейн рассказывает о своих первых выставках, разговаривает со знаменитыми художниками и делится редкими фото из личной коллекции. Если хотите стать куратором и узнать, как придумывалась Московская биеннале, эта книга для вас.