En konkret skridt for skridt-indføring i skuespillerens metier. Jens Arentzen fremlægger de metoder og teknikker, der ligger til grund for den tilsyneladende magiske, ubesværede og bevægende præstation.
Bogen fortæller i det første forløb om de grundforudsætninger, hvori man skal forstå skuespil: som et spil der sættes til skue — en kunstig, udhævet foreteelse, der i sin natur intet har med ægthed at gøre, men kan fremstå ægte — for et publikum.
Gerningen er teknisk funderet, men trækker på følelser og menneskelige udtryksformer, som læseren indføres i: Hvordan man trækker på emotionalitet teknisk, får åbnet til det emotionelle ubevidste — bevidst — gennem visualiseringsteknikker og opmærksomhedsforståelser.
Anden del af bogen går skridtet videre, der er forudsætningen for det berettende skuespil, hvor man fortæller noget med sin karakter. Som en anden dukkefører står skuespilleren, som beretter bag karakteren og fortæller med figuren. Afsnittende giver anvisninger på at være klogere end karakteren og fortælle dét, karakteren endnu ikke vidste om sig selv.
Sidste del af bogen forklarer det særegne at man i udøvelsens præstation skal glemme det hele og turde kontroltabet. Tabe alt det man nu har forberedt og indøvet, med trickerpoints, dobbelthed og impuls, fordi det dramatiske nu og progressionen her er det væsentligste — flow.
Bogen kan med fordel bruges sammen med dvd'en Skuespillerens værktøjer, hvor de teknikker og øvelser, der gennemgås i bogen, demonstreres visuelt.
Der skal ikke meget til, for at publikum skaber deres egne individuelle historier ud af det, de ser og hører. For publikum vil gerne tolke, gætte og indleve sig for at finde mening.
