Традиция нового

Возможно, на стену можно повесить не событие, но картину. Однако это в большей мере проблема для картины, а не для событий.

Следуя визуальным и соматическим воспоминаниям о картинах, ранее им созданных или увиденных, — воспоминаниям, которые он изо всех сил старался не допустить в свое сознание, — художник размахивал руками над полотном в ожидании того, как каждое из новшеств определит его и его искусство.

Американец, потомок первопроходцев и иммигрантов, не ощущал крах Искусства и Общества как утрату. Напротив, конец Искусства положил начало оптимистическому отношению к себе как к художнику.

Если война и упадок радикализма в Америке и имели отношение к этому внезапному разрыву, свидетельств тому у нас нет.

Картина, которая является действием, неотделима от биографии художника. Как таковая, она есть «момент» в фальсифицированной мешанине его жизни, причем «момент» может означать как определенную минуту, в которую на холст наносится пятно краски, так и отрезок времени, на протяжении которого разыгрывается красочная драма на языке знаков.

Для художника она и должна быть сюрпризом; в противном случае нет смысла начинать картину, если заранее знаешь, что получится.

определенный момент целый ряд американских художников начали воспринимать холст как арену для действия, а не пространство для воспроизводства, реконструкции, анализа или «выражения» объекта, действительного или воображаемого. На полотне предстояло создать не картину, а событие.

создания Школы необходимо не только новое понимание живописи, но и понимание этого понимания — и даже настойчивость в отношении определенных формул.

Впервые принцип ситуативности занял господствующее положение в американской живописи в годы Второй мировой войны.

Чтобы создавать собственное искусство, нужно уметь преодолевать великие сомнения и не терять времени.